Au cœur de Tula se trouve une révérence pour l’artisanat indien, le respect pour la construction et le soutien des communautés, et la compréhension que les meilleures choses de la vie prennent du temps. Le voyage de la marque a commencé par un processus minutieux d’un an de recherche de fabricants, de recherche dans les bases de données gouvernementales, de recherche de pistes reçues de bouche à oreille et de voyages à travers l’Inde, souvent dans des endroits éloignés du Gujarat, de l’Uttar Pradesh, du Bengale occidental et du Manipur. Budhia et Menouillard ont l’intention de garder Tula une opération à petite échelle, choisissant de travailler avec des communautés d’artisans très unies pour s’assurer que la touche personnelle ne soit jamais perdue. Leurs paniers Surahi (l’image sélectionnée), par exemple, sont l’œuvre d’une seule famille de cinq Dalapati tisserands de Cooch Behar. Chaque produit est une collaboration, nous dit le duo. Avec la pandémie qui joue les trouble-fêtes et les ressources limitées, une fois les relations forgées, une grande partie de l’exécution se fait pratiquement par téléphone ou par appel vidéo. « [The artisans] avons tellement d’expertise sur laquelle nous comptons. Nous sommes entrés dans l’industrie de l’artisanat en tant que novices, et ils nous ont beaucoup appris sur la façon dont les choses sont faites et sur ce qui est possible et ce qui ne l’est pas », explique Budhia.
Le panier Ungma est fait de bambou et de canne teints naturellement par la tribu Angami du Nagaland
Tula vend actuellement au détail à travers l’Inde via son site Web nouvellement lancé, mais comme leurs produits sont fabriqués à la main en petits lots, attendez-vous à un délai de livraison plus long. Si vous êtes à Kolkata, vous pouvez visiter leur studio à Gariahat sur rendez-vous. « Je sais que nous fabriquons des choses à vendre, mais nous voulons quand même contribuer à la vie lente », déclare Budhia. La meilleure façon de découvrir Tula, dit-elle, est de commencer par un petit achat, de tomber amoureux, de le chérir, puis peut-être de revenir pour plus. « Les dessins sont intemporels. Nous pensons à [our collection] comme les pièces d’un puzzle. Tous s’emboîtent, qu’ils aient été fabriqués cette année ou dans deux ans. »