Le parfait pare – le nouveau minimalisme de la mode masculine

Less is more, un uniforme épuré, une simplicité épurée… Il y a plusieurs façons de parler de minimalisme dans la mode. Bien que personne ne l’ait mieux dit récemment que Miuccia Prada, après son défilé homme printemps/été 2021 en juillet dernier : « Les vêtements sont simples – mais avec le concept de simplicité comme antidote aux complications inutiles. Le sentiment de Prada pour les vêtements qui sont explicitement réduits à des pièces de garde-robe de base ne correspond pas seulement au contexte de la pandémie, mais aussi à une ambiance générale dans la mode masculine pour la précision. La collection résultante a été rendue principalement en noir, blanc et gris, et variait de costumes et manteaux épurés à des parkas en nylon recyclé, des fermetures éclair soignées et des pantalons de survêtement élégants.

Le minimalisme pour certains – voir The Row, Steve Jobs, Jil Sander, Agnes Martin, Donald Judd – est un mode de vie, un système de croyances visuelles. C’est aussi, précisément dans les milieux de la mode, la tendance ultime non tendance. Comme dans, c’est toujours considéré comme chic, mais de temps en temps, lorsque les créateurs ressentent collectivement le besoin de nettoyer le palais, les défilés commencent à se remplir de vêtements où l’agitation et le battage médiatique sont dépouillés.

Ceci est présent dans de nombreuses collections pour hommes en ce moment – de la veste militaire noire de Louis Vuitton avec juste une fabuleuse tranche de jaune contrastant sur le col, ou la coupe épurée dans le redémarrage en cours de Daniel Lee de Bottega Veneta. Lee a plaidé en faveur de silhouettes architecturales convaincantes qui offrent de la retenue sans être ennuyeuses. Une réimagination tout aussi réussie se produit également chez Jil Sander, où les co-directeurs créatifs Lucie et Luke Meier infusent l’esthétique épurée de la marque avec des fioritures artisanales qui ajoutent un élément tactile.

«Je conçois par soustraction», explique Giorgio Armani, un designer qui explore son propre riff sur le minimal depuis ses débuts au milieu des années 1970. « J’enlève les choses pour laisser l’essentiel. Cela rejoint le conseil que m’a donné ma mère : elle disait que si tu veux créer de la beauté, ne fais que le nécessaire, pas plus. C’est une grande leçon. Pour sa collection printemps/été, cela signifiait une couture ton sur ton, rendue plus douce avec la suppression du col et du revers traditionnels sur un certain nombre de vestes. « En essayant d’aller à l’essence même des choses, en supprimant les excès, on se retrouve avec quelque chose d’intemporel. Le parfait tailleur pantalon. La veste ou le manteau fondamental. La robe noire ultime. Ce sont des choses qui peuvent être portées pendant de nombreuses années sans avoir l’air – ou, peut-être plus important encore, se sentir – datées », dit Armani.

Ma mère disait que si tu veux créer de la beauté, ne fais que le nécessaire et pas plus. C’est une grande leçon

Sous Mark Weston, le pilier britannique Dunhill a connu une modernisation en profondeur qui tend vers une simplicité sophistiquée. « Créer pour cette saison a définitivement déclenché un changement pour moi ; se déshabiller métaphoriquement et physiquement pour se concentrer sur la substance et le but », explique Weston à propos de sa collection printemps/été ’21 principalement monochrome. « Cela semble être le bon moment pour adopter une approche plus sobre, car la pandémie en cours nous oblige à évaluer et à clarifier ce que nous défendons et ce qui compte pour nous, notre public et nos clients », ajoute-t-il. Ce type de raisonnement a conduit à une confection facile en noir, blanc ou beige, des tricots et des chemises simples qui enveloppent de manière invitante le corps. Il existe également des marques parisiennes Lemaire et AMI, qui offrent un biais typiquement français au thème avec des vêtements portables qui se sentent à la fois actuels et intemporels. «Ce qui définit le minimalisme français, c’est cette sophistication sans effort que les Parisiens atteignent si facilement et que je recherche dans chaque collection AMI», explique le designer Alexandre Mattiussi. Ce qui est central dans son approche des vêtements d’AMI, c’est « un style honnête et authentique, jamais forcé ni exagéré » – ce qui sonne comme un autre mantra gagnant pour le minimalisme.

Dans le passé, le terme minimalisme a peut-être été assimilé à une certaine netteté – de lignes dures, de prétention en noir et blanc et d’une certaine attitude distante. Mais ce n’est plus le cas. L’approche de cette saison est toujours axée sur la pureté et la raison, mais elle est légèrement adoucie pour s’adapter à l’air du temps. Nous n’avons pas tout à fait atteint un point où le mot « confort » pourrait être considéré comme un préfixe acceptable du mot « minimal », mais les frontières entre les deux sont définitivement floues.