[ad_1]
Un hôtel japonais caché dans la forêt
Avant que l’architecte japonais Shigeru Ban ne conçoive la première maison Shishi-Iwa – un hôtel de 11 chambres situé à Karuizawa, une ville située dans les contreforts verdoyants du mont Asama à deux heures au nord-ouest de Tokyo – qui a ouvert ses portes en 2018, il a commandé une carte des arbres sur la propriété. L’élégant bâtiment de deux étages qu’il a imaginé s’enroule autour d’eux comme une rivière. L’idée était de créer une évasion où l’architecture perturbe le moins possible le monde naturel. En mai, une nouvelle propriété, Shishi-Iwa House No. 2, ouvrira à proximité ; il comprendra un restaurant de 30 places dont le menu de saison mettra en vedette des ingrédients locaux, ainsi qu’un bar à vin et à whisky au deuxième étage, où les vues depuis les fenêtres monumentales vous donneront l’impression de flotter dans la canopée de la forêt. Les deux retraites possèdent d’impressionnantes collections d’art : la maison n° 1 abrite des peintures d’artistes du mouvement d’avant-garde japonais Gutai ; La maison n°2 sera ornée de maîtres anciens et d’œuvres de photographes contemporains. Une troisième maison Shishi-Iwa – une version moderne d’un salon de thé sukiya traditionnel conçu par l’architecte Ryue Nishizawa – ouvrira à Karuizawa au printemps prochain, et une quatrième, conçue par l’architecte Kazuyo Sejima, est prévue en 2024 à Hakone, une source chaude ville près de Tokyo avec vue sur le mont Fuji. À partir de 500 $ par nuit ; shishiiwahouse.jp. — Gisèle Williams
Une nouvelle itération d’une montre classique en bronze
Le bronze n’est pas un métal traditionnellement associé à l’horlogerie ; lorsqu’il est porté contre la peau, il développe une patine incomparable. L’alliage, cependant, est préféré dans le monde maritime, où il est utilisé pour tout, des vis aux arbres d’hélice en raison de sa capacité à résister à la corrosion. En 2011, l’horloger italien Panerai – qui a fabriqué des chronomètres pour les plongeurs de la Royal Navy italienne au siècle dernier – a présenté l’une des premières montres avec un boîtier en bronze, la Bronzo, qui est devenue un classique instantané. Maintenant, il y a la PAM760 Radiomir Bronzo, une mise à jour non submersible de la montre de plongée populaire de la marque, avec un fond en saphir fixé à la bande du boîtier par un anneau de titane. Le nom du modèle est un clin d’œil à la substance à base de radium, brevetée par Panerai en 1916, qui illuminait autrefois les cadrans minimalistes et les viseurs surdimensionnés de la montre, les rendant plus faciles à lire dans l’obscurité ou sous l’eau. Pour un peu d’histoire du chronométrage, il faut parfois plonger profondément. 16 400 $ ; (786) 735-6446. — Jameson Montgomery
Variations savoureuses de l’escargot, du sud-est de l’Inde à la Chine
La plupart des Américains connaissent la version française des escargots : l’escargot, votre escargot de jardin commun, cuit au beurre et parsemé d’herbes. Mais les escargots sont également appréciés en Asie. Vijay Kumar, du restaurant Semma du centre-ville de New York, a grandi dans une rizière de l’État du Tamil Nadu, dans le sud de l’Inde, où sa famille ramassait des escargots de rivière dans les rizières après la mousson. sa grand-mère les faisait cuire dans une sauce de tomates, oignons caramélisés, tamarin et gingembre. « Cela témoigne de l’ingéniosité de diverses cultures », explique Kumar, qui sert une reconstitution du plat de sa grand-mère. « La plupart des Indiens n’ont aucune idée que nous avons des escargots dans la cuisine du sud-est de l’Inde. » Il compare la texture des escargots cuits à celle des champignons de Paris, ajoutant qu’ils absorbent tout aussi bien les saveurs. Les escargots, habillés de beurre de miso, font également leur apparition dans un restaurant d’Asie du Sud-Est voisin, le Tyger. Pendant ce temps, le luosifen, des nouilles d’escargot puantes, est devenu une sensation virale en Chine pendant la pandémie. L’humble spécialité de Liuzhou à base d’escargots de rivière et de pousses de bambou fermentées est désormais disponible sous forme instantanée, accompagnée d’un sachet en plastique de bouillon d’escargot condensé.
Si vous voulez expérimenter vous-même, vous pouvez commander chez Peconic Escargot à Long Island, le seul producteur commercial d’escargots aux États-Unis – Taylor Knapp, le fondateur, élève le sien dans une serre de 300 pieds carrés et leur donne un régime d’herbes et des verts comme l’oseille, le pissenlit et le trèfle. Ou fourragez-les – comme l’a fait le développeur de recettes Zoe Yang, en utilisant des pervenches (petits escargots marins) à la place des escargots à trappe récoltés dans les rizières de Nanjing. — Cathy Erway
Une table en pierre qui rappelle l’empire romain
Le marbre – qu’il soit blanc poli ou traversé de veines expressives – est synonyme de Rome classique, mais les extérieurs emblématiques de la ville étaient en grande partie en travertin, une roche sédimentaire poreuse qui est une forme de calcaire. Son ton jaune pâle, comme on le voit dans le Colisée et la basilique Saint-Pierre, est créé par la réaction de l’eau de source chaude avec des minéraux carbonatés. À la fois élégante et brute, la pierre était souvent utilisée comme parement décoratif pour les structures en brique ou en béton, matériau qui permettait aux Romains de perfectionner l’arc. Aujourd’hui, l’architecte et designer parisien Joris Poggioli a réinterprété ces codes dans cette table minimaliste en travertin pour RH. Entouré d’arcs évoquant des colonnes et des niches sculptées, il suggère non seulement la majesté de l’Empire romain, mais aussi la verve du postmodernisme des années 1980 – une synthèse idéale du passé antique et de l’avenir intrépide. — Nancy Hass
Assistants photo : Jess Kirkham, Jason Rogers
Un collier Van Cleef & Arpels inspiré de l’art envoûtant
Après s’être concentré pendant une décennie sur les œuvres cinétiques, l’artiste Marcel Duchamp a présenté au Concours Lépine, un salon de l’invention à Paris en 1935, un ensemble de « Rotoreliefs » – des spirales lithographiées sur des disques en carton conçus pour tourner sur une platine comme divertissement. Ils échouent à l’exposition, mais ses expérimentations ont déjà touché des cinéastes comme Jean Cocteau, qui utilise un disque rotatif dans son film de 1932, « Le sang d’un poète », et Man Ray, avec qui Duchamp collabore (avec le photographe Marc Allégret) sur « Anemic Cinema », une fantaisie de six minutes d’images gyroscopiques et de texte de 1926. Duchamp n’a jamais compris comment apporter de telles illusions 3D aux masses, mais ses recherches sur la perception de la profondeur et le mouvement ont contribué à définir l’imagination esthétique pendant des décennies. Maintenant, pour une série de colliers convertibles, Van Cleef & Arpels, le joaillier parisien de 116 ans, s’est inspiré à la fois des tourbillons hypnotiques des « Rotoreliefs » et de « The Seven Bodies », un néo-op de 2017. Œuvre d’art de Bruno Penabranca, 39 ans, né au Brésil et basé à Brooklyn. Les influences trippantes des artistes sont évidentes dans les rayons d’or rose et d’onyx formant le motif central du collier, qui peut être transformé en broche ou en tour de cou. Avec un soleil de morganite rose pâle scintillant au centre et un gland fantaisiste d’onyx et de spinelles rouges, il incarne une combinaison vivifiante : celle d’une géométrie chaste et d’un psychédélisme prismatique. — Nancy Hass
Technologie numérique : Lori Cannava. Assistant photo : Karl Leitz. Assistant plateau : Ryan Chassee
[ad_2]
Source