Tout cela se reflétait dans la façon dont les gens s’habillaient par rapport aux années cinquante. « Il y a eu un changement marqué entre les deux générations », explique Sue O’Donoghue, conservatrice des théâtres et des costumes à Goodwood. « C’était la première fois que les filles ne s’habillaient pas comme leurs mères. On ne s’attendait pas à ce que tu t’habilles comme ta mère avec un twin-set et des perles.

L’accroissement du pouvoir économique a alimenté un nouveau sentiment d’identité et le besoin de l’exprimer. « Même le terme « adolescent » n’aurait pas beaucoup été entendu avant les années 1960, dit Sue. «Il s’agissait de donner des coups de pied aux anciens et de créer leur nouvelle identité. Il s’agissait de porter des choses gratuites. C’était complètement à contre-courant des modes restrictives des années 1950 [you can read our 1950s fashion guide here]. Il s’agissait de pouvoir bouger, danser, sauter et courir.

Un nouveau type de magasin – la boutique – fait son apparition. Il s’agissait de petits magasins en libre-service offrant une mode abordable aux gens ordinaires, offrant une expérience très différente des «pourvoiries» exclusives et des grands magasins. Servir directement les clients leur a permis de savoir ce que les gens voulaient et de créer de nouveaux looks en fonction de ce qui était populaire. Mary Quant a été une pionnière de ce type de vente au détail, concevant et stockant des vêtements qui reflétaient l’esthétique Mod d’un minimalisme lumineux et sur mesure.

« Elle a toujours dit qu’elle n’avait pas inventé la mini-jupe », raconte Sue. « Les femmes qui ont acheté ses robes ont inventé la minijupe, parce qu’elles ont relevé les ourlets. Si vous regardez des choses comme la robe Mondrian originale, elles reposent en fait sur le genou. Les filles ont dicté la mode et le design a suivi, alors les ourlets ont augmenté. En quelques années seulement, la scène des boutiques avait explosé. Les jeunes ont afflué vers les nouveaux magasins dynamiques de Kings Road et Carnaby Street à Londres. Swinging London était né.

Les Beatniks et les Mods ont été influents au début de la décennie et ont inspiré le look de groupes comme The Who, The Small Faces et The Beatles. Plus tard dans la décennie, des designers influents, dont Barbara Hulanicki, se sont concentrés sur des robes amusantes avec des longueurs d’ourlets audacieusement courtes, et Marion Foale et Sally Tuffin, remarquables pour leurs tailleurs-pantalons pour femmes. Des créateurs comme Pierre Cardin et Paco Rabanne ont incorporé de nouveaux matériaux, plastiques et métaux dans leurs vêtements.



Source

Laisser un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *